이 기사는 원래 1998년 4월 Rolling Stone Argentina의 초판에 게재되었습니다.
North Miami Dollhouse에서는 음악이 너무 커서 안경이 박자에 맞춰 움직입니다.밥 시거그럼에도 불구하고 장면에 적합한 사운드 트랙으로 밝혀진 전형적인 영화 카페 테마 인 "Shakedown". Bah, 그것은 중요하지 않습니다. 가장 다양한 민족, 키 및 두께를 가진 12 명의 소녀가 벌거 벗은 해부학을 흔들고 고객이 흥분을 진정시키려는 헛된 시도로 음료수를 서두르는 한 모든 것이 정상적으로 작동합니다.
닮아가는 일본인요코 오노60년대부터 단백 동화제를 사용하여 그는 데킬라 한 병, 마가리타 믹스, 내가 방금 만난 콜롬비아인 두 명인 알렉스와 오스카와 공유하는 테이블 위에 엄청난 양의 얼음을 보관했습니다. 우리는 모든 것을 의심스럽게 보는 외부 마피아 카포와 같은 부스에 있고, 소녀들은 틀림없는 돈 냄새를 잡으려고 발가벗은 채로 우리 주위를 킁킁 거립니다. 갈색 머리의 여자가 오스카의 다리를 어루만지며 위험할 정도로 몸을 숙이고 그녀의 엉덩이를 내 코 쪽으로 가져옵니다. 캣워크에서 내 왼쪽으로 버뮤다 삼각지대를 흔드는 가냘픈 금발에 대한 비자발적 경쟁에서 그들은 이상한 섹스 스테레오를 생성합니다. 앞서, 근육질의 흑인 여성과 실리콘 쇼인 금발이 옷을 벗으면서 시설 옥상에 닿는 파이프의 독점권을 놓고 싸운다. 나는 구름 속에 있다. 하지만 이 상황을 책임지는 음악 자체가 행복한 주문에서 나를 깨운다. Bob Seger는 그의 노래에서 "모든 것을 버리십시오. 당신은 체포됩니다. "라고 외칩니다. 그리고 마지막으로 내가 여기 있는 이유를 기억합니다.
저는 미션을 수행하는 사람입니다. 몇 마일 떨어진 Criteria Studios에서, 포스트 히로인 시대에 Eric Clapton이 살았던 신화적인 장소, 디스코 시대의 Bee Gees와 "호텔 캘리포니아"의 Eagles, 또 다른 기다립니다.전설. 내가 Phil Spector인 것처럼찰리 가르시아그는 스튜디오 C에서 레이어와 레이어의 악기를 녹음합니다. 그는 그의 새 스튜디오 앨범인 El aguante를 녹음하는 도중 완전히 목이 말라서 내가 그를 위해 조달해야 하는 낮/밤의 첫 번째 마가리타를 마시고 싶어 기다릴 수 없습니다. 친구의 친구를 사랑 했네.
쉽지 않습니다. 10시 이후에는 주류 판매점에서 술 판매를 중단하고 클럽이나 인형의 집 같은 곳에서만 술을 마실 수 있습니다. 우리의 문제는 분명합니다. 콜롬비아 사람들이 부르는 "puteadero"에서 병을 가져와야 합니다. 가르시아는 현금 없이 호텔을 나갔고 내 카드로 비용을 지불하라고 했다. 괜찮아요. 갑자기 나는 상황의 심각성을 이해합니다. 콤비의 운전기사인 알렉스와 오스카는 서버가 부담할 비용으로 인형의 집에서 하룻밤을 보낼 준비를 하고 있습니다. 활기찬 일본 여성이 마가리타를 제공하기 시작할 때 나는 그들의 눈에서 그것을 봅니다. 나는 데킬라 한 병에 대해 이미 205달러를 빚지고 있으며 이것은 시작에 불과한 것 같습니다. 그들은 앞으로 6시간 동안 Criteria로 돌아가고 싶지 않을 것 같고 나도 그러지 않을 것이라고 생각합니다. 그들은 임무를 잊고 나도 똑같이 할 것이라고 믿습니다.
-Alex, 소녀에게 우리가 병을 가져가고 싶다고 전해줘- 나는 그녀의 귀에 속삭인다. 그 남자는 내가 영어를 이해하지 못한다고 생각하고 더 많은 얼음을 요구합니다. 나는 엉망이고 Garcia는 나를 도와줄 사람이 없습니다. 설상가상으로 목요일 녹음일은 이 모험의 성공 여부에 달려있다. 나는 그들이 우리가 병을 꺼내도록 허용하지 않을 것이라는 것을 이미 알고 있습니다. 나는 우리가 곧 법을 어길 것이며 여기에서 그것을 스 와이프하는 것이 부에노스 아이레스에서만큼 쉽지 않다는 것을 이해합니다. 여기는 마이애미입니다. 해변에서 크랙을 피울 수 있지만 안전벨트를 매지 않으면 막대한 벌금을 물게 됩니다. 법을 만들고, 함정을 만들고, 볼루도의 법칙은 내가 모르는 존재와 파티를 하는 밤의 비용을 지불한다는 것을 의미합니다. 그것이 아르헨티나 함정의 목적입니다.
-여보 -일본인에게 말하건대-, 우리에게 봉사하지 마십시오. 우리가 모든 것을 가져갈 것입니다.
-Impossible, baby-그는 반쯤 웃으며 대답합니다-,
우리와 함께 있으면 즐거운 시간을 보낼 수 있습니다.
현금 또는 카드?
-카드
- 네, 신분증을 볼 수 있을까요? (21세 이상이므로 술을 마실 수 있음을 증명하는 여권 또는 문서).
"나는 그것을 가지고 있지 않습니다. "라고 설명합니다.
불편함이 절약놀이가 됩니다. 동양 여성의 얼굴은 매혹에서 적대로 바뀝니다.
-아니, 그럼 난 당신을 섬길 수 없습니다.
콜롬비아인들은 눈으로 나를 불태운다. 광산은 순식간에 모든 것을 집어 들고 인형의 집 관리자에게 전화를 겁니다. 3초도 안 되어 꼬리를 뒤로 빗은 정식 멕시코 마스토돈이 내 옆에 앉아 상황을 요약해 줍니다. 그는 친절하지만 그의 얼굴은 그가 이 행성에 친구가 한 명도 없다는 것을 말해줍니다.
- 봐봐, 신분증이 없으면 술도 못 팔고 여기 있어도 안 돼.
-이봐, 나는 우리 각자가 들어가는 데 5달러를 지불했어. 그리고 나도 머물고 싶지 않습니다. 어떤 곳에서든 50달러 미만의 비용으로 200달러 이상을 지불할 것입니다. 내가 원하는 것은 병을 다른 곳으로 가져가는 것입니다.
-먼저 여기에서 음료수를 가져옵니다. 그러나 신분증이 없습니다. 아니 거래. 우리는 면허를 잃고 싶지 않습니다.
-안녕, 친구 -Alex가 끼어들다-, 내 신분증이 있어.
-I don't care: 카드의 이름이 신분증과 일치해야 합니다. 이것을 지불하는 사람- 관리자를 결론 짓습니다.
-걱정하지 마세요. 오스카에게 맡기거나 그의 카드나 현금으로 결제하세요. Total, 나중에 그들은 Charly와 합의합니다. 그들이 수락하지 않을 것임을 알고 제안합니다.
그러나 계략은 작동합니다. 콜롬비아 사람들은 자동으로 일어 서서 Criteria로 돌아갑니다. 그러나 도어맨이 벌거 벗은 여자의 초상으로 우리 손을 봉인하기 전에는 임무를 시도한 증거로 Charly에게 보여줄 것입니다.
상황은 복잡합니다. García는 연료가 필요하고 이미 새벽 2시입니다. 매시간 인형의 집에 갔다가 스튜디오로 돌아가는 것을 제안하지만 레코드를 만들기에는 그다지 운영적이지 않습니다. "영감을 줄 수는 있지만"예술가는 인정합니다.
"호텔로 돌아가자. 그곳은 내가 관리할 수 있는 곳이야." 가르시아가 명령하고 우리는 밴으로 돌아갑니다. 시간을 더 빨리 보내고 사우스 비치까지 30분 거리에 있는 차를 이용하기 위해 저는 녹음기를 켭니다. 우리는 기록에 대해 이야기하기 시작했습니다.
-수이 제네리스가 유명하지 않았을 때 19~21년 사이에 쓴 곡인 "Pedro works in the cinema"를 듣게 했을 때 유명해지기 전 자신의 사춘기에 관심을 가졌다는 폴 시몬이 생각났다. . 당신은 그 사고 방식과 동일시합니까?
-예, 본인을 밝힙니다. 나는 또한 다른 작곡가가 자신의 인생에서 하게 될 모든 것은 그가 그 나이까지 한 일에 의해 표시된다고 주장한 것을 다른 곳에서 읽었습니다. 한 사람은 그 당시 단순한 필요에 따라 수백만 곡을 작곡합니다. 흉내를 내거나 비틀즈의 장황한 말을 들으면서 누군가가 예라고 대답하고 녹음할 수 있는 축복받은 날이 올 때까지 수천 곡의 노래를 만듭니다. 그래서 이 뮤지션은 지금 자신이 만드는 노래가 어렸을 때 했던 것의 파편인 경우가 많다고 한다. 그 나이에 모든 것을 노래에 담았고, 거침이 없었습니다. 그런 다음 사람들은 당신을 스타일과 연관시키거나 당신이 가장 잘하는 것이 무엇인지 알고 많은 것을 자르기 시작합니다. 노래의 가장 좋은 부분은 청소년기를 배경으로 한 어딘가에서 나온 것 같아요.
- 그리고 당신의 사춘기를 기억하나요?
-물론이죠.
그것은 당신이 가장 적게 이야기한 당신의 삶의 일부입니다.
-나는 청소년기에 즐거운 시간을 보냈습니다. 학교도 꽤 재미있었어요. 혼혈인 것도 좋았고, 여자들과의 관계에서 많은 도움을 주거나 완전히 망쳐버린 여자들이 있다는 것도 좋았지만(웃음), 나는 그들과 함께 살았다. 꽤 멋진 바가 있었고 그곳에서 To Walk Spanish나 Nito(MESTRE)의 The Century Indignation과 같은 첫 번째 의상을 만들었습니다. 수업 시간에 메모하는 대신 록 뮤지션이나 기타를 그렸습니다. 그때 작곡한 곡 중 일부를 녹음했다. "Natalio Ruiz", "Estación", "누가 그것을 훔쳤는지 말해줘"; 그리고 그것들 중 많은 것들이 영어로 되어 있거나, 화음이 빠져 있거나, 또는 다른 것을 위해 만들어졌기 때문에 제외되었습니다. 상업적인 징글 몇 개는 꽤 세련되어서 나오지도 않았고, 그 유명한 오페라 테오에서 남은 것들도 있었는데, 그 부분에서 "에이티-레다"의 끝이나 "라"에 대한 것 "세미나레"에서 원래 "마리나"라고 불렀던 칼레 드 라 센세이션". 때때로 당신은 당신이 훌륭한 멜로디를 만들었다고 생각하고 그것은 실제로 당신의 이전 노래의 일부였습니다. 사람들에게 반복되는 꿈이 있듯이 나에게도 반복되는 멜로디가 있다.
-사실입니다. 자기 인용이 있습니다. 너무 멀리 가지 않고 "Kill my Mother"의 마지막 코다에서 "Transatlántico Art Deco"의 일부가 등장합니다. 그는 알고 있었습니까?
- 아니, 나도 몰랐어. 그것은 게임과 같지만 금지 사항은 사실입니다. 다른 날 나는 Steely Dan에게 보낸 보고서를 읽었는데 그들은 그들에게 같은 일이 일어난다고 말했습니다. Joni Mitchell에게도 발생합니다. 아마도 시간이 지남에 따라 자신을 위한 규칙을 설정하기 시작하고 기술이 향상되며 아마도 멜로디의 신선함에 약간 반하는 것일 수 있습니다. 레코드, 개체를 만들기 시작하고 사운드, 해석, 밴드, 수치심, 그런 것들은 당신이 자신에게 물건을 보관하게 만듭니다. "Pedro works in the cinema" 너무 선율적이어서 저장해 두었지만, 인생의 어느 시점에서 그 노래가 마음에 쏙 들거나 그 방법을 알게 됩니다. 우리는 스튜디오에 있었는데 갑자기 그 노래가 내 머릿속에 맴돌았다. 그래서 내가 왜 안되냐고 했지? 나는 그것을 피아노로 연주하기 시작했고, 우리는 그것을 오케스트레이션했고 그 신선함을 유지하는 무언가가 남아 있었지만 동시에 그것은 당신을 감싸고 노래를 떠오르게 하고 필요한 관련성을 갖도록 만드는 영화적인 트위스트를 가지고 있습니다.
-당신은 말했다체력과도기적 기록이 될 것입니다. 어디 가세요? 알잖아?
-트랜지션이라는 단어는 그런 의미에서 좀 장난스럽네요. 나는 그것을 느낀다더 말하지 마그것은 나에게 많은 가능성을 열어주었고, 나는 그 어떤 로커보다 훨씬 더 많은 자유를 얻었고, 이제 레코드를 만드는 방식이 너무 직설적입니다. 그 전환은 다시 듣기 위한 유도 레코드가 될 것입니다.더 말하지 마, 왜냐하면 이 앨범은 하는 방식에서 "더 이상 말하지 말라"는 것이지만, 당신이 원한다면 노래는 더 간결하기 때문입니다. 그리고 나는 매우 고정된 구조를 가진 노래를 만들고 당신이 당신의 책에서 "혼돈"이라고 부르는 것을 보상하기 위해 표지를 사용했습니다. 상업용 배치와 같습니다. TV를 시청하고 광고에서 휴식이 필요할 때.
- 좀 더 "노래집" 앨범인데...
-'말하지마' 터치가 있는 곡들이며, 앞으로의 지향점은 관심을 두지 않았던 사람들이더 말하지 마이 새 레코드를 위해 그렇게 하고 이와 같은 레코드에 더 익숙해지십시오. 이 길을 떠나고 싶지 않습니다.
- 사람들이 푹 빠지지 않아도?
-소외감을 느낀 사람들이 밖에 있다고 생각합니다.더 말하지 마그 9도에서 방해가 되고 제자리에 있지 않은 것처럼 보이는 음으로 이 레코드로 청각 어휘를 확장할 수 있습니다. 뮤지션은 녹음할 때 노래가 어떤 것인지, 어떤 음표를 가지고 있는지 모른다는 사실을 잊지 마세요. 운문이 도착하고 후렴구가 나오는데 그들이 그것을 모르고 운문 부분에서 계속되면 거기에서 이상한 일이 발생합니다. 테마의 음조가 바뀌고 연주자 중 한 명이 같은 음조를 계속하면 의도하지 않은 화음이 생성됩니다. 아주 나쁠 수도 있고 아주 좋게 들릴 수도 있습니다. 이런 식으로 일반적인 도구인 전통적인 화음으로 작곡하는 더 일반적인 방법에서 약간 벗어날 수 있습니다. 기술자들은 완료될 때까지 무슨 일이 일어나고 있는지 이해할 수 없기 때문에 약간 긴장합니다. 하지만 컴퓨터 메모리가 조금 있기 때문에 퍼즐을 머리로 맞출 수 있습니다. 그런 다음 가지 않을 것을 삭제하고 내가 그토록 관심을 갖는 명암을 달성하는 데 편리한 것을 강조합니다.
-가끔 최종 믹스에서 남기는 실수가 있습니다. 왜냐하면?
– (생각한다) 오류는 소리의 일반적인 효과를 제공합니다. 또한 저는 레코드를 듣는 것을 좋아합니다. Neil Young을 말하는 것입니다. 엉망진창인 것을 느끼고, 그 사람이 가장자리에서 연주하고 약간의 실수가 있다고 느낍니다. 마치 "세상의 누군가가 나를 생각하고 있어"라는 가사가 너무 감동적이어서 거기에 꼬마가 막대기를 가지고 노는 것을 알 수 있습니다. 나는 노래가 그 느낌을 가지고 있고, 노래의 태동에서 비트를 듣는 것을 좋아합니다.
마침내 우리는 호텔에 도착합니다. Charly는 마이애미에서 최고 중 하나인 Delano에 머물고 있습니다. 모든 것이 요양원처럼 새하얗지만 동시에 너무 아름다워 자유의지로 들어가고 싶게 만든다. 사람들이 가장 유행합니다. 로비에서 수영장으로 이어지는 복도를 통해 공중부양하는 의상을 볼 수 있습니다. 샴페인 잔을 손에 들고 그들은 수백만 달러의 가치가 있는 또 다른 작은 흑인의 옆을 지나는 엄청난 크기의 흑인 두 명이 지나갈 때 꿈쩍도 하지 않습니다. 그것은 현재 가장 성공적인 래퍼이자 프로듀서인 Puff Daddy입니다.
García는 빨간색 엘리베이터를 타고 그의 방으로 올라가고 경호원과 다른 별은 녹색 엘리베이터를 사용합니다. Delano에서는 모든 것이 비대칭입니다. 로비에는 더블 침대, 등받이 높이가 3m 인 안락 의자, 불규칙한 의자, 바위처럼 단단한 벤치, 객실과 통신하는 회전 다이얼이있는 오래된 전화기가 있습니다. 그 장소는 환각을 일으킬 정도로 완벽합니다. 그러나 곧 우리는 서비스에서 몇 가지 실패를 알게 될 것입니다.
Charly는 바에서 그를 기다리며 일시적으로 위스키를 대체한 음료인 더블 마가리타를 주문하라고 요청했습니다. 흰색 티셔츠와 반바지 차림의 시종 직원은 성가시게 친절하게 바가 새벽 2시부터 문을 닫았고 거의 3시가 다 됐다고 설명합니다. 방에서 아무것도 주문할 수 없습니다. 그 소식을 알게 된 García는 마이애미에 머무는 5일 동안 그리고 음악가와 친구들에 따르면 녹음, 2월 13일.
Charly는 첫 번째 Murray, Mariela, María Gabriela Epumer 및 Mario Serra의 두 번의 여행으로 도착한 그의 밴드와 함께 도착했습니다. 부에노스 아이레스로 돌아온 마지막 두 사람은 Ulises Di Salvo와 Gabriel Said가 그들의 자리를 차지했으며 Erica Di Salvo는 Charly가 오케스트라를 추가할 마드리드에서 돌아올 때 마이애미를 통과할 것입니다. 그들의 아르헨티나 녹음 기술자인 Maxi Miglin은 처음부터 Criteria의 두 엔지니어인 Leo 및 Luli와 긴밀하게 협력했습니다. 앨범 발매는 올해 중순 예정이다.
Charly는 매일 저녁 7시부터 아침 같은 시간까지 교대 근무를 합니다. 그는 차분한 명석함과 기분이 좋고 그 어느 때보 다 창의적으로 보입니다. 그는 이미 12곡의 베이스를 가지고 있으며, 그 중 5곡은 그만이 할 줄 아는 스페인어 커버입니다.
따라서 Chuck Berry의 "Roll Over Beethoven"은 로큰롤에서 "Córrete, Beethoven"으로 봉헌될 값싼 전자 드럼의 펑크로 변형됩니다. "Get on my motorcycle"을 부른 아이들. 죄송합니다? “네 -찰리가 웃는다-, 원래는 그들이지만 법적인 문제로 인해 그 이름을 사용할 수 없습니다. 젠장 웃지만, 그들은 자라서 두웁 편곡에서 훌륭하게 노래합니다.
삶의 역설: 1984년 Charly는 "Dead Girls"라는 노래를 그들에게 바쳤고 지금은 푸에르토리코인과 함께 노래를 녹음하고 있습니다. 다른 버전은 The Byrds의 "It would't be bad"입니다. Procol Harum의 "하얀 창백함으로"; Small Faces의 "Soldado de lata"와 David Lebón의 "Dos edificios dorados"는 Polifemo의 "Sueltaté, rock and roll"을 인용한 일종의 찬사이며 "Grab me the Come"이라는 외침이 포함되어 있습니다. 에, 베이비!"
그러나 García는 즉석 예술에 대한 일반적인 개념에서 모자를 벗고 있다는 놀라움도 가지고 있습니다. "El aguante"와 "Kill my Mother"는 이미 마드리드에서 녹음되었으며 분명히 그렇게 앨범에 남을 것입니다. 한편 Serú Girán의 "En la vereda del sol"을 어렴풋이 연상시키는 소프트 팝 "This Time"은 점차 스페인어로 "Listas"로 형태를 갖추는 작은 진주입니다. Charly는 가사를 사용합니다. 한 테이크에서 그는 "lists/ all the girls are smart"를 부르고 다음 테이크에서는 "lists/ wedding lists"라고 말할 것입니다. 또 다른 놀라움은 García가 1986년 Fabiana Cantilo의 첫 번째 앨범인 Detectives를 위해 작곡한 노래인 "Tu arma en el Sur"로, 훨씬 더 느리고 극적인 공연으로 다시 녹음하기로 결정했습니다. "Pedro works in the cinema"는 Sui Generis 시대의 Charly 노래의 명백한 향기를 가지고 있습니다. Say No More의 인상파 과자와 그 불협화음에 파묻힌 듯한 그 늙은 Charly García는 위에서 잔해를 치우고 아름답고 단순한 노래로 인사합니다.
Charly가 스튜디오로 돌아오기로 결정했을 때 지금은 어떤 종류의 술도 얻을 수 없다는 것이 분명해졌습니다. 어딘가에서 그것을 소비하지 않는 한 그것은 아이디어가 아닙니다. 그러나 늙은 여우여, 밴에서 그는 주기적으로 냉장고를 약탈했지만 살아남은 빈약한 전리품을 주머니에서 꺼낼 것입니다. 바로 소형 레드 와인 두 병입니다. "당신이 보는 것은 당신이 얻는 것입니다." 우리는 Criteria에 대해 계속 이야기합니다.
-너무 많은 커버곡을 녹음하고 있다는 사실이 자작곡이 적다는 뜻인가요?
-아니 (화를 내며) "검은 앨범"(유명한 미공개 노래 카세트)을 들었고 거기에 내가 많은 노래를 가지고 있다는 것을 완벽하게 잘 알고 있습니다. 근데 커버는 제가 평소에 그 곡들을 틀기 때문에 있는 거고, 좋아해요. 잘 모르겠습니다. 이 레코드는 상업용 배치입니다. 나는 내가 좋아하는 것을 연주하고 싶고 그 노래를 좋아합니다. 하지만 나는 내 자신의 7곡을 하고 있다. "당신의 사랑"을 여기서 했습니다. "El aguante" 1년 전에 작곡했어요. "당신이 보는 것은 당신이 얻는 것입니다"는 나의 오래된 주제입니다. Panda에서 Mercedes와 함께 앨범을 녹음할 때 "Kill my Mother"를 했어요. 그리고 쿵쾅 거리며 그는 나갔다.
-David Lebón의 노래를 불렀습니다.
-네, 첫 번째 앨범의 "Dos edificios dorados"입니다. 우리는 항상 라이브로 연주하는데 수요일이 왜 그렇게 불리는지 모르겠습니다. 가사에 황금 건물도 없기 때문입니다(웃음). 한때 노래가 이미 등록된 경우 원하는 이름을 지정할 수 없도록 하는 Sadaic(아르헨티나 작가 및 작곡가 협회) 조항이 있었기 때문에 노래 이름이 우스꽝스럽습니다. Rabid Fish가 "Dream Baker" 또는 "Possessed by Dawn"과 같은 제목을 가진 이유는 무엇이라고 생각하십니까? 세계적인 노래는 La Máquina de Hacer Pájaros의 "Losing Route"가 된 노래였습니다. La Hormiga (José Luis Fernández)는 당시 가사가 있던 노래를 녹음하러 갔고 "En el swamp"라고 불 렸습니다. 그를 섬기는 사람은 그에게 할 수 없다고 말했습니다. 이유를 묻자 원숭이는 "내 이름이 판타노니까 허락하지 않겠다"고 답했다(웃음).
-영어로 된 글자를 스페인어로 번역하는 작업은 어떻게 하시나요? 의미와 발음 중 무엇에 더 주의를 기울이나요?
- 나는 그것들을 적응시키고 동시에 의미와 음성학을 고려합니다. 나는 평균을 내려고 노력합니다. 그 의미는 정확히 같지 않을 수 있지만 주제의 정신에는 항상 사실입니다. 나는 그들이 내 노래를 다른 언어로 만들고 가사를 완전히 바꾸는 것을 원하지 않습니다. 예를 들어 Chuck Berry's는 비록 펑크로 만들어졌고 Menudo가 뒤에서 노래하고 있지만 Berry가 많이 꿈꾸던 것을 존중하며 메트릭은 그대로입니다. "나는 따라다니고, 때리고, 말하고, 리듬 앤 블루스가 무엇인지 설명하는 것에 지쳤습니다./ 엄마는 부엌에 있고, 아빠는 사무실에 있고/ 그들은 불을 끄고 있습니다./ 여기서 멈춰, 저기서 멈춰, 음악이 우리를 죽일 것입니다./ 열이 오르는 것을 압니다./ 저는 암석 폐렴에 걸렸습니다./ (…) 제가 도화선이라는 것을 압니다/ 제가 매우 미쳤다는 것을 알고 있지만, 저는 깨지지 않습니다. / 내 시선에서 조심해, 자기야./ 여기 저기 음악이 우리를 구할거야./ 이른 아침에/ 가정부가 나를 깨우고/ 내가 해야 할 일을 말해줘./ 오래된 라디오를 부술게. / 신문 다 태워버리겠어. / 난 아무 상관 없어. / 여기, 저기, 음악이 우릴 데려갈거야. 음악은 그런 일을 합니다. 음악은 우리를 죽이고, 구하고, 운반합니다. 음악은 그가 하고 싶은 일이나 성공을 이루지 못하는 음악가를 죽인다. Salieri처럼, 그가 더 오래 살더라도; 모차르트처럼 소화불량도 그를 죽인다. 춤추는 사람에게는 음악이 그를 데려간다. 그것은 마치 부엌에 있는 엄마의 역할에 자신을 맡기는 것과 같습니다. 그 남자는 초보 음악가이고 다른 일을 하고 싶어하지 않기 때문에 음악이 당신을 구할 것입니다. 아니면 Miguel Cantilo가 말했듯이 모든 것이 매우 나쁠 때 음악이 아니었다면 Tarzan도 우리를 구할 수 없기 때문에 우리를 구합니다.
- Cantilo에 대해 말하자면, 그러나 Fabiana; 당신은 그녀와 함께 "A punto de caer"라는 노래를 작곡했습니다. 가사는 "I was in a place, just to fall./ And it will be wrong to you, music is what you give"입니다. 한계의 순간을 헤쳐나가게 해주는 음악인가요?
-맞습니다. 하지만 그 경우에는 전적으로 Fabi를 언급한 것입니다. 그 당시 모두가 "파비가 얼마나 미쳤어"라고 말했고, 나는 노래를 통해 지적하고 싶었습니다. , 모든 것에도 불구하고 본질은 음악이었습니다. 그는 침묵하고 사려 깊습니다.
-무슨 일이야?
-아무것도 아니야, Fabi와 함께 그녀와 Fito가 집에 자주 왔을 때를 상기시켜 주었기 때문입니다. 나는 Fabi와 Fito와 함께 피아노 앞에서 많은 시간을 보냈고 거실에 머물며 술을 마시고 친구들과 수다를 떨었습니다. 그리고 때때로 멜로디가 미끄러졌습니다. 의 코다인 멜로디가 생각나싸구려 철학과 고무신, Lolita Torres가 부르는 부분은 내 것보다 먼저 나온 Fito 레코드에 있습니다. 너무 집에만 있는 탓에 그 부분이 그에게 달라붙어 무의식적으로 주제에 집어넣은 것이 분명하다.
-그게 그들을 싸우게 했나요?
-아니, 전혀 그렇지 않았고, 게다가 싸우지도 않았어. 문제는 스트라빈스키가 위대한 작곡가들은 훔치고 빌린 것이 아니라고 말한 내 주장을 유지하여 "음악은 내 것, 내 것, 내 것"이라는 말과 내가 아는 것을 조금 완화하기 위한 것이었습니다. 나는 Fito에게 Shocking Blue의 "Venus"라는 노래를 밤새도록 보여주었고, 그는 "Cerca de la revolución"의 리프와 그 노래 사이의 유사점을 볼 수 있었습니다. 그리고 그는 "음악은 당신이다"라는 그의 주장과 일련의 진술에 매우 완고했습니다. 그래서 나중에 그가 나를 위해 그 노래를 연주했을 때 나는 그에게 이렇게 말했습니다. 그러나 좋은 분위기에서 조금 느슨해집니다. 내가 그에게 Prince를 보여줬을 때 Fito가 "아니, 그 빌어먹을 검은색..."이라고 말했던 것과 같습니다. 그가 그것을 듣기 전까지(웃음), 그것이 그에게 살이 되었습니다. 이제 내가 녹음하고 있는 신곡에 멜로디가 나오는데, 나중에 알게 된 Fito의 “당신의 사랑은 카르마입니다”(“나에게 소중한 것은 없어”)와 비슷합니다. 그러나 다른 부분은 미국 원주민 멜로디에서 영감을 받아 그 자체로 모든 것이 있지만 화음 아래의 변조에서 변경됩니다.
Charly의 새 앨범이 불안한 모습을 보이고 있습니다. 한편으로 노래는 감동적인 멜로디, 미친 하모니, 그리고 더 이상 Soy No More의 가사만큼 자기 지시적이지 않은 가사로 훌륭합니다. 그러나 차례로 몇 가지 드문 간섭이 있습니다. 난데없이 소리를 유발하는 채널, 서로 화해할 수 없는 음조, 충돌하는 드럼, 가사가 다른 동시 음성 트랙. Endurance는 염도가 다른 두 바다 사이를 탐색합니다. 48개 채널에도 불구하고 녹음 기술이더 말하지 마이해하기 어려운 무정부 기록; 그러나 동시에 노래는 좋은 옛날의 가르시아 냄새가 난다. 특히 두 곡은 소름이 돋는다. 앨범의 마지막 스티치가 될 발라드인 "What you see is what there is"와 며칠 전에 작곡된 또 다른 발라드인 "Tu amor"가 그것이다. 1974년 John Lennon이 상상할 수 있었던 것입니다. Charly가 이제 키보드를 추가한 아름다움입니다.
이 순간, García의 천재성이 빛을 발하는 장면 중 하나가 발생하고 그가 연주하는 것은 완벽하고 숭고하며 놀랍습니다. 단 하나의 소리로 키보드를 단단한 베이스 위에 올려놓는 대신 Garcia는 콘솔 뒤의 의자에 앉아 악기를 무릎에 얹고 키보드가 타이타닉호처럼 흔들리는 동안 발뒤꿈치로 시간을 두드립니다. 원하는 곳에서 소리를 바꾸면 각각의 편곡이 다릅니다. Charly는 가장 위대한 천재의 순간에 모차르트가 지휘하는 오케스트라가 됩니다. Ulises, Murray와 저는 눈물을 흘립니다. Maxi와 Mariela는 턱을 잡습니다. 테이크는 완벽하게 끝났고 우리 모두는 놀라움과 감동으로 박수를 보냅니다.
-글쎄 -Charly가-, 이 채널을 삭제해 주세요. "Killer Miller"만 사용하겠습니다. 이것은 모든 의심이 시작되는 곳입니다. Charly가 "say no more concept", chiaroscuro, 중첩 및 레코드와 노래를 만드는 방식의 표준을 깨야 하는 다른 방법에 대해 설명한 것에도 불구하고 소스에 대한 그의 음모는 아름다움을 이해할 수 없는 청각적 마음입니다. 그의 손가락은 일반적으로 García가 García가 아닌 영감을 받은 음악가일 때 생성됩니다. 그것은 그의 앨범이고 그는 자신의 정신 능력을 의심할 수 있는 다른 때와 달리 자신이 무엇을 하고 있는지 정확히 알고 있습니다. 그 결함은 저축되어야 할 것입니다. 그리고 최선을 다하길 바랍니다.
체력몇 가지 이유로 Charly García의 경력에서 결정적인 작업입니다. García가 자신이 가장 좋아하는 아들로 옹호했지만 그의 가장 인기있는 앨범 중 하나가 아니었고 강렬한 비판적지지를 불러 일으키지 않은 Say No More 이후 그가 솔로이스트로 만드는 첫 번째 정규 앨범입니다. 어쨌든 공허로의 도약더 말하지 마그것은 헛된 일이 아니었습니다. 왜냐하면 그것은 자신의 문제와 그의 마지막 추락에 대한 특종을 갖기 위해 조급한 언론의 병적인 시선에 괴롭힘을 당하며 그의 눈앞에서 붕괴되고 있는 한 남자의 영혼을 엑스레이로 촬영했기 때문입니다. 일반적인 시대착오주의자들이 가르시아를 적그리스도로 예상했던 코스킨 축제는 찰리가 빈 삽을 들고 무덤을 파는 사람들을 떠나는 전환점이었습니다. "el aguante"의 기수인 Mercedes Sosa와 함께한 좋은 공연은 많은 사람들이 그들의 집에서 자유롭고 두려움 없는 남자의 승리를 축하하게 만들었습니다. 그때 El aguante가 형태를 갖추기 시작했고 García가 현재 마무리를 준비하고 있으며 Sony Music Argentina와의 관계를 소멸시키는 앨범이 될 것입니다.
아마도 이런 이유로 Charly는 Pipo Cipolatti의 멋진 마음으로 링에서 Titanes 프로젝트를 구체화할 수 없었습니다. 오늘도 어제와 마찬가지로 Charly의 스튜디오 앨범은 여전히 좋은 판매를 보장하며 Sony Argentina는 이를 잘 알고 있습니다. 그래서 타이타네스의 발상을 받아들이지 않았다...; 뮤지션의 새 앨범에 대한 회사의 마지막 기회이기 때문에 그들은 순수한 제품을 원합니다. 이제 Charly가 꽤 오랫동안 계획해 온 자신의 레이블 아이디어를 장려하는 것은 Sony International입니다. 그리고 유리를 제외한 모든 것을 씹는 García는 관심 있는 모든 사람들이 El aguante를 돋보기로 볼 것임을 알고 있습니다.
마이애미를 즐기십니까?
- 지금은 이 호텔과 스튜디오를 즐기고 있습니다. 이 호텔은 놀랍고 안심할 수 있습니다. 또한 춥고 해변에 갈 의무가 없으며 회색 날이 있습니다. 나에게 나는 해변 매소를 좋아합니다. 나는 수영장을 선호합니다. 하지만 호텔 수영장은 수영장이 아니라 워터룸입니다. 물은 뜨겁고 가장자리에서 물방울이 나오지 않으며 분명히 다이빙이 금지됩니다. Bah, 당신은 거의 수영을 할 수 없습니다. 먹을 수 있는 테이블이 있고 물속에서 음악이 들립니다. 무엇보다 그린.
-그리고 Verdi는 수중에서 어떻게 들립니까?
- 물은 소리의 관점에서 공기보다 더 신뢰할 수 있는 것처럼 보이지만 더 밀도가 높은 요소입니다. 나는 그것에 대해 실험하고 있습니다. 새 앨범의 노래에서 나는 "I have a bar under the water"라고 말한다. 나는 초수생 존재이고, 물 속에서는 뭔가 다른 것이 됩니다. 그것은 마치 하늘을 나는 것과 같고 또 다른 공간의 질감입니다. 그리고 수중 음악은 어렵습니다. 전기를 모아야 하기 때문입니다. 그 노래는 또한 "나는 많은 물과 많은 전기를 원해"라고 말합니다. 그리고 정확하게 그것들은 결합하는 요소가 아닙니다. bah, 그들은 치명적으로 결합하여 망쳤습니다. 하지만 제가 하려고 했던 것은 수중에서는 훨씬 더 많은 볼륨이 필요하고 여러분이 듣는 것은 음악이 아니라는 것입니다.일렉트릭 레이디랜드. Hendrix는 수중에서 소리를 내고 싶었기 때문에 Electric Lady를 구입했습니다. Hudson River가 스튜디오 아래를 통과하므로 유명한 소리가 됩니다. 조사 중입니다. 그것은 농담과 같습니다. 물 위에서, 누구든지. 아래층에서 해봐야지! (웃음).
-많은 사람들을 매혹시킨 이 이상한 도시에서 무엇을 봅니까? U2, Bob Seger, Blues Brothers 등이 그에게 노래를 바쳤습니다.
-Randy Newman도 마찬가지입니다. "그의 이름은 메디나이고 아르헨티나에서 왔어요. 쳐다보지 마세요!"라는 마이애미 전용 가사가 있는 노래가 있었습니다. 마이애미는 아름답고 당신이 원하는 모든 것이 있지만 저는 여기서 살지 않을 것입니다. 나는 적응할 수 없었다. 자동차 문화입니다. 자동차 없이는 존재할 수 없습니다. 그것은 역설적인 도시입니다. 그들이 Art Deco의 이 부분을 유지해줘서 다행이고 여기는 El Barrio입니다. 시내에 있고 El Once이기 때문입니다(웃음).
- 자신의 경력에 대해 가지고 있는 관점은 무엇입니까? 어떤 것이 최고이고 어떤 것이 최악이라고 생각하십니까? Dylan이나 Joni Mitchell 같은 다른 사람을 평가한다고 가정해 봅시다.
-내가 일반적으로 좋아하는 것을 말할 수 있습니다. 직업이 없다고 생각하기 때문에 그 생각이 이상하게 보입니다. 나는 그 단어를 좋아하지 않는다. 적대자로서 내가 가장 좋아하는 레코드는 사람들이 가장 싫어하는 레코드가 될 것입니다. 다음은 특별한 순서 없이 진행됩니다.여자를 얻는 방법,모던 클릭,침대에서 거실로 가다가Serú의 첫 번째, La Máquina de Hacer Pájaros의 첫 번째,더 말하지 마그리고 우리가 Mercedes와 함께 한 것.
-하는 일마다 1등이 되어야 한다는 생각이 아직도 있으신가요? 당신의 허영심은 어떻습니까?
- 제 허영심은 괜찮습니다. 감사합니다. 시장과 1위라는 관점에서 저는 모든 것을 완전히 포기했습니다. 이제 나는 그것을 다시 가져갈 것이고 이것이 전환 앨범이라고 말하는 이유입니다. 나는 외부에서 모든 것을 보았다.MTV, 하지만 5년 전에 끊고 케이블도 끊었기 때문에 텔레비전을 보지 않습니다. 나는 녹음기에 가지 않습니다. 나는 덜 팔고 싶지만 일반적으로 아티스트가 모든 작업을 수행하고 라디오에가는 "프로모션 헛소리"에 들어갈 필요는 없습니다. 그러나 그들은 나에게 할 수 있는 자유를 주었다.라디오 핀티예를 들어, 또는탱고나에게 공정한 것 같습니다. 나는 순위에서 1위 앨범을 가질 수 없을 것이다. 항상 Julio Iglesias 또는 Luis Miguel이 있고 항상 다른 사람이 있습니다. 역설적으로,기관그것은 Sui Generis 1위였지만 가장 적게 팔린 것이기도 했습니다. 첫 주에 1위를 차지한 후 하락했기 때문입니다. 그러나 그것은 다른 많은 것들과 관련이 있습니다. 라디오의 상태, 사람들, 듣고 있는 것, 그리고 갑자기 어떤 것을 보는 것을 멈추고 Marilyn Manson이 나오는 잡지를 읽고 섹스하기 위해 드레스를 입기 시작하는 방법. 그것으로 당신은 "무거운 회전"에 있기 위해 해야 할 일에서 멀어집니다. 내 "무거운 회전"은 신문의 모든 섹션을 위한 것입니다: 사회, 경찰(웃음).
-당신은 나를 함정으로 만들었고 나는 떨어졌습니다.
-유럽 연합?
-네, 제가 말했어요: 당신의 디스코그래피의 장단점에 대해 물었고 당신은 나에게 좋은 점만 언급했습니다.
-그래도 안 좋은 기록은 안 낸다(웃음).
- 중요하지 않습니다: 당신이 더 약하다고 생각하는 것.
-문제는 무엇과 비교됩니다. 내 기록으로? 왜냐하면 우리가 그것들을 다른 것들과 비교한다면 (눈을 굴린다). 바라보다:굿바이 수이 제네리스내가 듣는 것은 레코드가 아닙니다. 하지만 기록해야 했다. 나중에 Mosquera의 영화(What will come)를 위해 내가 만든 음악이 잘못되었습니다. 나는 그 레코드에 음악을 넣은 것 같지 않습니다. 나는 그것을 제거하지 않았을 것입니다. 잘 모르겠습니다. 저는 레코드를 좋아합니다. 나는 당신에게 말할 것입니다포르수이기에코, 그러나 나는 그것이 좋다.영혼의 음악그것은 나에게 약간 지저분한 것 같습니다. 메르세데스는 그럴 수도 있었지만 나는 일어서서 그것을 끌어냈다.
-U2 콘서트 봤어?
-아니, 발표할 때 봤어조슈아 트리코네티컷에서 그들은 내 머리를 부수었습니다. 나는 이 투어를 보지 못했다. 어떤 면에서는 같은 치료사가 있습니다(Ken Lazvton 참조)... 하지만 지금 U2는 "너무 많은 속임수"(많은 속임수)인 것 같습니다... 처음부터 U2의 "I Will Follow"를 들었는데, 나쁘게 보였지만 나에게도 "다음 큰 것"처럼 보이지 않았습니다. 나중에 '사랑의 이름으로'를 정말 좋아했고조슈아 트리놀라운 앨범이라는 생각이 들었다. 그리고 내가 본 콘서트는 de-mo-le-dor였습니다. 나는 그들이 생성하는 신비를 좋아했습니다. 자, 마지막으로 내가 뭘 알겠어... 싫은 건 아니지만, 바이브를 잘 못 잡는다.
-¿Y 오아시스?
- 싫어. 그들은 나에게 엉망진창처럼 보이지만 훨씬 더 나쁜 똥이 있다는 데 동의합시다. 나는 잡지 때문에 그들을 매우 싫어합니다. 그들은 매우 거만합니다. 그들은 그들이 누구라고 생각합니까? The Beatles의 싱글로 그들은 10개의 LP를 만듭니다. 나는 Lenny Kravitz도 좋아하지 않습니다. 약간의 작은 노래를 좋아하고 다른 어떤 것보다 Oasis의 일부를 좋아할 것이지만 그들은 나에게 매우 제한적인 것 같습니다. 요점을 모르겠습니다. 나는 Tears For Fears를 훨씬 더 좋아합니다. 불행히도 그들은 헤어졌다. Nirvana 이후, 나는 새로운 것을 듣지 않았습니다. 나는 술집에 가서 밴드를 듣는 것을 더 좋아합니다. 맹세컨대, 나는 Beck을 좋아하기 때문에 자신을 밀어붙이고, 무언가를 좋아하지만 마지막으로 좋아했던 것은 Marilyn Manson입니다.
-밥 딜런이 교황을 위해 뛰는 것에 대해 어떻게 생각했습니까?
- 나는 그가 유태인, 기독교인, 기독교-유대인이 된다는 그의 신비로운 맘보와 일관적이라고 생각했습니다. 그리고 저는 교황이 딜런의 말을 들었다는 것이 놀랍다고 생각했습니다. 그것은 비유로 가득 찬 거의 성경적인 기록을 만든 그와 일치합니다. 그것이 성경적이지 않을 때에도 그것은 성경적으로 들렸습니다: "온 세상의 어머니와 아버지들이여 오라", "그들이 변하고 있는 시대"에서, 예언자처럼 말함. 내가 가장 좋아하는 앨범 중 하나는 그의 신비로운 무대에서 나온 Slow Train Corning입니다.
-그래미상을 수상한 Los Fabulosos Cadillacs에 대해 어떻게 생각하십니까?
-축하합니다. 그들이 우승한 이유는 무엇입니까?
- 그들의 앨범을 위한 베스트 라틴 얼터너티브 록 그룹멋진 두개골.
-모르겠어요. Fito가 Cadillacs의 마지막 앨범이 괜찮다고 하더군요. 나는 그들을 결코 좋아하지 않았지만 그들은 변했을 수 있습니다. 아르헨티나 그룹이 그래미상을 수상한 것은 대단한 일이라고 생각합니다. 제 경우에는 River 출신인 Boca가 Libertadores를 연기할 때와 같습니다. Boca의 팬입니다. 괜히 Todos Tus Muertos처럼 처음부터 나에게 나쁜 느낌을 줬어. 나쁘게 말하는 건 내 스타일은 아니지만, 어떤 그룹이 나타나기 위해 다른 그룹을 나쁘게 말하는 것은 그들이 할 말이 별로 없다는 것을 의미한다고 생각한다. 그게 유행이었는데 지금은 나에 대해 좋게 말하는 게 유행이다.
–더 말하지 마잘 이해되지 않았고 오페라를 채우지 않았고 여러 스캔들을 겪었지만 사람들은 점점 더 당신을 선호합니다. 당신은 그것을 인식합니까?
-응,더 말하지 마회사 영업담당자의 오해였겠지만 14세 소녀로부터 내가 최고가 되기 위해 필요한 것이 있다면 그것뿐이라는 편지를 받았다.더 말하지 마. 디스크는 보이지 않았습니다. 증명되었습니다. 원숭이처럼 나도 서킷 스폰서-변호사-회계사-연기-리드-38 믹스-포스터에서 벗어났고, 나는 여전히 나를 비난한 언더보다 더 언더인 일을 할 수 있다.
-작년에 당신은 완전히 실패했고, 극장도 없이 술집에서 연주했습니다. 그 루프에서 벗어나는 방법 이었습니까?
-아니요, 저는 정말 연주하거나 투어할 구조가 없었습니다. 나는 이전에 가지고 있던 밴드와 많은 문제를 겪었고 그들은 일련의 소송을 시작했고 Ken Lawton이 말했듯이 거의 모든 레코드가 내가 만들고 뮤지션들에게 연주 방법을 가르치는 것을 깨달았습니다. 그리고 무엇보다 나쁜 느낌 . 나는 불알을 부풀렸다. 나중에 그 스캔들은 오븐이 빵을 위한 것이 아니라는 느낌을 주었습니다. 하지만 어쩐지 나는 통제력이 있었고 항상 플레이했습니다. 그래서 저는 제가 모르는 사람들, 현재 밴드의 멤버들, 또는 Pedro Aznar는 아니지만 좋아하기 때문에 당신과 함께 연주하는 사람들과 노는 것을 좋아했습니다. 그리고 그것은 귀중합니다.
-당신은 아주 좋아 보인다, 찰리.
-괜찮아요, 고마워요 (고개를 기울인다).
-지난 앨범에서 당신 자신의 작품이 당신을 강렬한 감정 상태로 끌어들인 것 같았습니다. 들르다눈물의 딸, 안에더 말하지 마…
-항상 이랬습니다. 또는 그가 나를 어떻게 생각한다고 생각합니까?삶? 어쩔수없이. 나는 내가 하는 일이고 당신을 그 감정 상태로 끌어들이는 것과 같은 노래입니다... 그런 감정 상태에 의존할 수 없는 사람들을 위해 망할 것입니다. 그래서 사람들은 당신이 밤새도록 녹음하고 아침 9시에 은행에 갈 것이라고 기대합니다. 헛소리의 연속. 망할 주위에 있습니다. 자신이 하는 일에 목숨을 바치지 않는 사람은 예술가가 아닌 것 같습니다. 일어나는 일은 우리가 4류 예술가들에게 익숙하다는 것입니다.